К  О

Компания FluO возникла в 2015 году по инициативе российской танцовщицы и хореографа Нади Лариной и музыканта, поэта и певца Бастьена Фрежавиля как повод для хореографических и музыкальных экспериментов. Компания начала с создания короткого номера для танцовщицы и певицы «Imaginary Girl» и  "Городское тело", сплошное  для четырех танцоров и четырех живых музыкантов. В 2017 году хореограф Надя Ларина решила вернуться к своим русским, украинским и советским корням в  создать La Zone, хореографическое соло, вдохновленное миром режиссера Андрея Тарковского и русского поэта Владимира Высоцкого.  

Хореографический подход

Компания FluO преследует цель разделения современного танца: пригласить увидеть смесь стилей, телесностей, которые построены в плавном танце, но совершены и акробатичны с оттенком предполагаемой театральности и сильной музыкальности.

Танец хореографа Нади Лариной, вдохновленный ее славянской культурой, хореографами и артистами, с которыми она работает исполнительницей (Кэрол Вернь, Файзал Зегуди, Жан-Поль Гуд, Сесиль Русса и Жюльен Любек), жонглирует весовыми играми, баланс и дисбаланс с эластичностью разрозненного движения, которое проецируется и занимает пространство и время в определенной ритмичности.

  Поиск личного танцевального движения, поиск индивидуальности, средств и инструментов сценического выражения, экзистенциальные вопросы лежат в основе деятельности компании FluO, которая преследует цель создания целенаправленных шоу, содержащих сильное и поэтическое послание.

Надя ларина  Свою артистическую карьеру в России начал в 15 лет после изучения многопрофильных танцев (традиционных и классических, бальных и джазовых). Надя приехала во Францию в 2008 году благодаря своим политическим (она училась в Scienes Po Bordeaux) и творчеству (она совершенствовала себя с хореографами современного французского танца, с некоторыми из них, впоследствии она работала во Франции (Кароль Вернь, Сесиль Руссат и Жюльен Любек). , но также Файзал Зегуди, Ален Марти, Эммануэль Гризо) и по всему миру (Королевская опера Валлонии, Тель-Авивская опера, Киото и Токио с Жан-Полем Гудом). Надя создает свои собственные шоу в компании FluO, в которой она участвует -основана вместе с музыкантом Бастьеном Фреявиллем. За время своей творческой карьеры она познакомилась с миром хореографа Магуи Марин, труппы Хофеша Шехтера и Алена Плателя, Яна Фабра и Теодоруса Терзопулоса. Она получила государственный диплом профессора современного танца. Национальный центр танца де Пантин в Париже в апреле 2017 года и с тех пор выступал в качестве приглашенного артиста в различных структурах (Conservatoire de Bordea ux, муниципальная школа Guyancourt, колледж Montlieu, Centre Hospitalier de Cadillac и другие).

Бастьен Фрежавиль  поэт, музыкант, писатель, композитор и исполнитель. У истоков квартета Drapeau Noir (прогрессивный и поэтический фолк-рок) и электро-рок-дуэта Mireille, он выступает в группах и соло на различных французских сценах, в том числе в регионе Бордо, откуда он родом.  

Между концертами, сочинением и написанием Бастьен работает с Надей Лариной над несколькими произведениями (Imaginary Girl, Corps de ville, Comme un dimanche, La Zone, Plein Vol, автором которых он является).  

 

Компания FluO поддерживается DRAC Nouvelle Aquitaine, Департаментом Жиронды, IDDAC, Летними сценами Департамента Жиронды, Консерваторией Бордо Жака Табибо, Парижским менаджерием в составе StudioLab, Национального Центр Танца Пантина, Микаданса в рамках специфического сопровождения, а также компанией «Марши лета» г.  Жан-Люк Террад (прием на сцене и раздача). Шоу "La Zone" пластично и художественно поддержано коллективом aaO (Кэрол Вернь и Хьюго Дайот).

JP3.jpg
JP2.jpg
Nadya-6.jpg

Слова хореографа Нади Лариной

 

Дорожка

 

Я Надя Ларина, российский хореограф и танцор, на десять лет поселилась во Франции.

В подростковом возрасте я начала активно участвовать в феминистской деятельности и защите прав человека, проявляя ассоциативный и воинственный подход. В то же время я начал свою хореографическую карьеру, вначале скорее в традиционном танце, классике и кабаре. Я соединил эти две вселенные вполне естественно, постепенно войдя в сферу радикального современного танца.

После нескольких лет проживания во Франции и работы танцором-исполнителем с разными французскими и европейскими хореографами в 2015 году я стал соучредителем компании FluO, расположенной в Бордо, с музыкантом Бастьеном Фрежавилем.

С 2015 года я работал в компании над тремя хореографическими шоу: сольным La Zone (2018), дуэтом Muage (2020) и трио Every drop of my blood (2022). Деконструкция гетеронормативного форматирования общества становится точкой стыка этих трех творений.

Каждая капля моей крови  (текущий творческий проект - Creation 2022) является частью продолжения дуэта Muage, призывая к художественному участию внешних людей, предшествующих творчеству, через отзывы.

 

Сквозные темы художественного процесса

В своем художественном подходе я на стороне квир-арта, в традициях радикальных и преданных художников (Ивонн Райнер, Ален Буффар, Стивен Коэн), которые хотят сделать частное публичным и освободиться от господства белых. , объективные и условные художники, а также репрезентации сексуальности в бинарной обстановке.

Мои сочинения, которые передают интимность исполнителей на сцене, требуют радикальности движений тел, их предельной приверженности, вдохновленной эстетикой истощения и исполнения, дорогой бельгийским хореографам (Лисбет Грувез, Ян Мартенс, Вим Вандекейбус) .

Одним из неисчерпаемых источников вдохновения для меня остается моя русская культура и такие художники, как малоизвестный при жизни кинорежиссер Андрей Тарковский, поэт, певец и актер Владимир Высоцкий, запрещенный временами Советского Союза, или белорусский протестующий писатель. Светлана Алексиевич.

Несмотря на мой радикальный и целеустремленный танец, я остаюсь очень привязанным к сказочной вселенной моих творений, которая лежит на размытой границе между мечтой и реальностью, дорогой сюрреалистам. Я мог охарактеризовать свой хореографический и художественный подход как сюрреалистический, странный, политический, поэтический, радикальный и целеустремленный.

 

Нагота занимает важное место в моих творениях. Это то, что естественно возникло в нынешнем контексте чрезмерной защиты тела, как вопрос о том, что такое танец, движущиеся тела, костюмы, кодексы репрезентации ... Красота обнаженных тел, без искусности, без украшений, одетых в свет, всегда привлекал меня. Мне нравится кожа, потому что она, как сказал Поль Валери, «самое глубокое».

Придя из кабаре, где обнаженное тело было обычным делом, и где я начал работать очень рано (в 15 лет), совершенно не понимая, куда я иду и как я использую свое обнаженное тело, помогли художественные руководители, которые оскорбляли меня психологически, Сейчас я стремлюсь выйти за рамки представления обнаженных тел как объектов сексуальности и желания. Я выбираю наготу, в отличие от обнаженной, всегда гладкой и сексуально привлекательной. Ищу реализм обнаженной натуры, реализм тел, таких, какие они есть. Я ищу негендерное, небинарное, деконструированное, десексуальное и деконтекстуализированное движение, которое ускользает от нашего восприятия. Но деексуальное тело - это приманка ... Итак, я ищу тело отверстий, «яркую плоть, полную желаний, кочевых удовольствий, загадок и загадок» (Роланд Уэска в «Множественные наготы», NDD, осень 15, стр. № 64). Я пытаюсь принять и заставить мою аудиторию принять «эту пористую, перфорированную или поверхностную кожу, на которой не останавливается тело», как сказал Жан Бодрийяр.

Подобно Ивонн Райнер, Анне Халприн, а также Les Femen, я использую свое тело как оружие протеста, пространство свободы и протеста против гегемонистского, патриархального и гетеронормального мира. Мир господства и эксплуатации.

Как Ален Буффар, Ксавье Леруа, Жером Бель, Лаатифа Лаабисси, Метте Ингвартсен, Айен Паролин, Кристин Жерар, Лия Родригес, Мелани Перье, я деконструирую, я задаю себе вопросы о теле, зрелище, истории, желаниях, инстинктах.

Оскверняя обнаженное тело и обычные представления о сексуальности, освобождая мужские и женские тела от их образов, я позволяю себе поддаваться подавленному, дионисийскому, своим желаниям и импульсам, чтобы «создавать диссонансы, отклонения и избыток смысла в монолитных смыслах жанра »(Роланд Уэска в« Множественные наготы », NDD, осень 15, N 64). Наши неполные тела - неисчерпаемые резервы чувств ...

Как сказал Жиль Делез, тело - это «безграничная бесконечность» ... Я ищу эту бесконечность, эту чистоту, лишенную уловок, через катарсис, очищение чувств зрителей, танцоров и танцоров, исполнителей и исполнителей ... «Нагота - это красота, правда есть искусство », - сказала Айседора Дункан.